Nel corso della Storia molte persone della confraternita dell'Arte hanno avuto difficoltà a credere che questo dipinto fosse un'opera di Hieronymus Bosch poiché lo stile impiegato per realizzarlo non è coerente con le altre sue opere. Hieronymus Bosch era un prolifico artista olandese le cui opere si distinguevano per le loro immagini lussureggianti e i paesaggi molto dettagliati. Gli storici hanno trovato una certa coerenza tra questo dipinto e altre opere come il "Trittico della Passione" che furono rilasciate al pubblico molti anni dopo, il che indica una mancanza di relazione tra i due. La storia indica un particolare seguace di Geronimo che si crede l'abbia dipinto. Il dipinto consiste in un ritratto di Gesù Cristo che porta una croce mentre è circondato da un mucchio di teste caricature che hanno tutte diverse espressioni bizzarre che ammontano a un numero cumulativo di diciotto. Queste teste caricature rappresentano la nostra umanità che circonda un Cristo doloroso. In alto a sinistra troverai Simone di Cirene. In basso a sinistra c'è Veronica con la Sacra Sindone.

In basso a destra c'è il ladro impenitente mentre in alto a destra il ladro penitente, rappresentato da un monaco. C'è una raffinatezza nel modo in cui sono stati dipinti questi ritratti che lo rende davvero unico per il suo tempo e un dipinto unico nel suo genere di per sé. Il direttore del museo in cui ha sede dichiarò che se non era stato Hieronymus Bosch a dipingerlo, allora era sicuramente un genio ancora più grande di Bosch. Mentre gli storici differiscono su una serie di aspetti per quanto riguarda i significati dei dipinti, molti possono facilmente evidenziare lo stile allucinatorio associato a Bosch che continua a sostenere l'idea che il pittore sia un suo seguace. Le varie teste grottesche indicano tutte come sono gli esseri umani all'interno. Hanno lo scopo di esporre la loro bruttezza, la loro vergogna, i loro peccati e tutti i loro vizi nascosti che altrimenti non vedresti mai ad occhio nudo.